BEAUTY AND THE BEAST

Conheça esta série!

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Conheça a nova galeria do que o blog Ballad News preparou para você!

SESSÃO DE LITERATURA

Conheça a obra OS PILARES DA TERRA

SESSÃO DE MÚSICA

Rihanna pode ser a mais nova jurada do THE X FACTOR 2013

GAME OF THRONES

Veja um teaser da terceira temporada.

Beyoncé foi a cantora que mais lucrou em 2010


Com a internet e a facilidade de se baixar discos e shows, sair em turnê é a parte mais lucrativa da carreira de um artista. Beyoncé que o diga. A Forbes divulgou nesta terça-feira, 28, a lista das celebridades que mais arrecaram dinheiro em 2010. Beyoncé - que aparece em 9º no geral e 1º artista do mundo da música - embolsou 87 milhões de dólares. A maior parte do dinheiro veio da turnê "I Am... World Tour", que passou em fevereiro pelo Brasil.

Britney Spears, Lady Gaga e Madonna também foram citadas nas 13º, 14º e 15º respectivamente. A apresentadora americana Oprah continua no topo da lista com 315 milhões de dólares arrecadados apenas este ano.

Confira a lista:
1. Oprah Winfrey (apresentadora): US$315 milhões
2. James Cameron (diretor): US$210 milhões
3. Tyler Perry (diretor), US$125 milhões
4. Michael Bay (diretor), US$120 milhões
5. Tiger Woods (jogador de golfe), US$105 milhões
6. Jerry Bruckheimer (diretor), US$100 milhões
7. Steven Spielberg (diretor), US$100 milhões
8. George Lucas (diretor), US$95 milhões
9. Beyoncé (cantora), US$87 milhões
10. Dr. Phil (apresentador de tv), US$80 milhões
11. Simon Cowell (empresário), US$80 milhões
12. Jerry Seinfeld (ator), US$75 milhões
13. Britney Spears (cantora), US$64 milhões
14. Lady Gaga (cantora), US$62 milhões
15. Madonna (cantora), US$58 milhões
16. Sandra Bullock (atriz), US$56 milhões
17. Ellen DeGeneres (apresentadora), US$55 milhões
18. Miley Cyrus (cantora), US$48 milhões
19. Taylor Swift (cantora), US$45 milhões
20. Judge Judy Sheindlin (juíza e apresentadora de tv), US$45 milhões

Lady Gaga e Chris Brown anunciam novidades para a noite de Ano Novo

A chegada de 2011 será mais especial para fãs da Lady Gaga e Chris Brown.


Através do Twitter, Lady Gaga informou que fará um anúncio especial na virada do ano. "Feliz Natal, monstrinhos. Eu amo vocês com todo meu coração. Meu presente para vocês será um anúncio sobre o 'Born This Way' na virada do Ano Novo", escreveu no microblog. O novo disco da cantora de "Alejandro" será lançado em março. Gaga promete que "Born This Way" vai ser o melhor disco da década.



Já Chris Brown vai lançar música nova no Reveillon. "Look At Me Now" será divulgada à meia noite do dia 1º de janeiro. A faixa, que possui participação dos rappers Lil Wayne e Busta Rhymes, é o segundo single do álbum "F.A.M.E.". "Yeah 3x", primeira música do novo disco, está no TOP 20 da Billboard americana e pode ser ouvida na programação da Mix.

Jay-Z receberá um milhão de dólares para tocar em festa privada no Reveillon

Jay-Z vai começar 2011 com um milhão de dólares a mais no bolso. O rapper foi contratado para uma festa de Reveillon particular em Los Angeles e vai receber a quantia como pagamento pelo show.

Além de Jay-Z, a esposa do rapper Beyoncé e a banda Coldplay também estarão no evento. O grande show será presenciado por dois mil e 500 convidados. Não foi revelado o nome do anfitrião da mega festa.

Dominação vermelha: venda do novo álbum Rihanna dispara no Reino Unido


Antes de "LOUD" ser lançado, Rihanna concedeu diversas entrevistas confessando que não se importava com vendas da primeira semana e citou o sucesso posterior do "Good Girls Gone Bad" como exemplo. O maior álbum da carreira da cantora começou timidamente nas paradas americanas e depois se tornou um dos maiores discos pop da primeira década do século XXI.

"LOUD" começa a trilhar o mesmo caminho. O novo álbum da Rihanna este uma estreia regular nos Estados Unidos, mas já começa a dominar a Europa. Apenas na semana do Natal, o disco vendeu 306 mil cópias no Reino Unido. O agradecimento veio através do Twitter.

"306,107 nesta semana no Reino Unido. Eu amo vocês! Obrigada! Papai Noel foi muito bom comigo", escreveu a cantora no microblog.

Com as vendas, Rihanna assume o 1º lugar das paradas de discos no Reino Unido, desbancando a boy band Take That.

Rock in Rio 2011



O Rock in Rio é o maior festival de música e entretenimento do mundo. Sempre zelando
 pela qualidade das atrações, o conforto do público e uma infraestrura impecável, é um
 evento feito para todas as tribos que movimenta a indústria fonográfica, o turismo e a 
economia.
A ideia vem do empresário brasileiro Roberto Medina, que realizou no mês de janeiro de 
1985 sua primeira edição, em plena transição da ditadura para a democracia: o 
Rock in Rio convidou o Brasil a comemorar a liberdade.
Em suas nove edições, sendo três no Brasil (1985, 1991 e 2001), quatro em Portugal 
(2004, 2006, 2008 e 2010) e duas na Espanha (2008 e 2010), o Rock in Rio reuniu mais 
de 5 milhões de pessoas, que aplaudiram ao vivo 656 bandas. Foram mais de 780 horas
 de música com transmissão para mais de 1 bilhão de telespectadores em 80 países.
Com o mote Por um Mundo Melhor, o Rock in Rio sempre buscou o pioneirismo em seu
 modelo de negócios, visando uma atuação sustentável e socialmente responsável. Essa
 atitude vai desde a compensação das emissões de carbono até a escolha de parceiros 
com atuação socioambiental. O festival procura, além disso, o apoio direto a diversos 
projetos de sustentabilidade - ao longo dos últimos 10 anos, foram 4.803.357,00 de euros
 destinados a ações de educação e conscientização ambiental.
Porém, mais importante que essa atuação direta, é a mensagem que o festival busca
 espalhar: a ideia da união de todos através da música - estamos juntos e nossas pequenas
 atitudes no dia a dia têm grande impacto sobre o futuro do planeta.

CONHEÇA A CIDADE DO ROCK 2011 NUM TOUR VIRTUAL



O festival ocupará uma área de 150 mil m2, na Barra da Tijuca, com uma lagoa natural na paisagem e inúmeras atrações. Dentro da nova Cidade do Rock, uma infraestrutura completa vai oferecer conforto, segurança e muita diversão.
No dia 24 de setembro, o Dia Rock, irão se apresentar as bandas Red Hot Chili Peppers
Snow Patrol, Capital Inicial, NX Zero e Stone Sour. No dia seguinte, 25 de setembro, o Dia Metal, estão garantidas as presenças de MetallicaSlipknotMotörheadCoheed and CambriaSepultura eAngra. E no outro final de semana, no dia primeiro de outubro, será a vez do Dia Rock Alternativo, ondeColdplay e Skank já estão confirmados.
O rock californiano do Red Hot volta a se apresentar no Rock in Rio no dia 24 de setembro, o Dia Rock. O grupo foi o responsável por atrair o maior público da história do festival, em 2001, tocando para nada menos que 250 mil pessoas – o que foi também o maior público de sua carreira. No mesmo dia ainda se apresentam o Snow Patrol, que tocou na edição portuguesa deste ano; Capital Inicial, que volta a se apresentar no festival na mesma noite do Red Hot 
Chili Peppers, assim como ocorreu em 2001. Também se apresentam nesta noite mais duas bandas que irão se apresentar pela primeira vez no festival: os paulistas NX Zero e os norte-americanos do Stone Sour.


Já a banda Metallica irá comandar a noite do dia 25 de setembro, o Dia Metal. Ela foi 
a banda mais votada pelo público em pesquisa realizada pelo Ibope sobre quem os brasileiros mais gostariam de ver no festival. Neste dia, o Palco Mundo ainda contará com as bandas Slipknot , Motörhead e Coheed and Cambria. Já no Palco Sunset, dedicado a shows 
únicos e encontros exclusivos, irão se apresentar as bandas brasileiras Sepultura e Angra.


Os britânicos do Coldplay serão a atração principal do Dia Rock Alternativo, em 1° de outubro. A banda se apresentará pela primeira vez em um Rock in Rio na edição
 brasileira de 2011. O dia ainda contará com a presença do grupo mineiro Skank, que já se apresentou em 2008 na edição de Lisboa do festival.



CONCURSO #POR1MUNDOMELHOR



Créditos
by Ramis.


Conheça mais sobre a família NX Zero



A banda começou em torno de 2001 formada pelo guitarrista e vocalista Yuri Nishida. Na época, a banda era um power trio; apenas uma guitarra, um baixo e a bateria, e o nome da banda era NX Zero GranadaÉ por este motivo que, hoje, o atual vocalista, Diego Ferrero, tem uma tatuagem de uma granada com asas nas costas. Com o tempo, a banda foi tomando a forma que tem hoje. A banda se destacou em São Paulo, onde bandas como Hateen tocavam. O sucesso não veio de imediato, pois o estilo musical não era o que entrava na mídia nacional. A partir de 2004, já sem o cantor Yuri Nishida, o baterista registrou o nome NX Zero, sem o nome Granada. A banda começou a crescer mais, e em 2006 assumiu as primeiras posições nas rádios do país.

NX Zero foi a primeira banda independente a conseguir alcançar a primeira posição do extinto programa de música "Disk MTV". Após esse feito, a banda fechou contrato com a Universal Music, mesma gravadora das bandas CPM 22 e Hateen. O primeiro single do novo CD homônimo, Além de Mim, já com a gravadora, fez enorme sucesso e a banda conseguiu o prestígio nacional. O primeiro grande prêmio que receberam, foi o Prêmio Multishow de Música Brasileira 2007 na categoria "Revelação". Durante esse ano, o NX Zero fez uma parceira com Armandinho no "Especial MTV Estúdio Coca Cola". A segunda canção de trabalho escolhida foi Razões e Emoções, que foi o single de maior sucesso da banda até então, tanto nas rádios, quanto na TV. Eles também venceram o Video Music Brasil 2007 nas categorias "Hit do Ano", "Artista do Ano". Então, foi lançado um clipe da canção Mais e Mais, retirada do DVD "MTV Ao Vivo 5 Bandas de Rock", ganhando assim um videoclipe ao vivo, mas que acabou não virando single.



A banda lançou seu terceiro single do álbum NX Zero, a canção Pela Última Vez. Também foi lançada no Brasil a nova versão da canção de Nelly Furtado, All Good Things, que contou com participação de Di Ferrero nos vocais.

O segundo CD do NX Zero por uma gravadora grande foi intitulado Agora, que tem como primeiro single a música "Cedo ou Tarde", que alcançou o primeiro lugar nas paradas. Esse mesmo CD contém várias participações; nas faixas quatro e cinco, o rapper Túlio Dek, e um coro na faixa oito, com duas integrantes do extinto grupo Rouge, Karin e Aline, além da faixa seis, que foi escrita por dois integrantes da banda Fresno.

Em 2008, o vocalista da banda, Di Ferrero, foi o primeiro brasileiro a receber o prêmio slime na festa de premiação do canal a cabo Nickelodeon, e a banda venceu as três categorias nas quais fora indicada no prêmio mais popular de música brasileira, o VMB.



No dia 24 de Janeiro de 2009, a banda norte-americana Taking Back Sunday acusou os brasileiros do grupo NX Zero de plágio em um chat transmitido por vídeo na internet. Segundo a banda, o NX Zero teria plagiado a sua música "MakeDamnSure", do disco "Louder Now", de 2006, em Daqui Pra Frente. "Eles tiram o refrão e cantaram a música em português com a mesma melodia", disse o grupo norte-americano. Os integrantes do Taking Back Sunday disseram ter descoberto o suposto plágio por meio de um fã brasileiro chamado Maurício.

Em uma nota divulgada no site "Zona Punk", Rick Bonadio, produtor e empresário da banda, disse a possível semelhança entre as músicas é uma coincidência. "É inevitável que trechos das melodias pareçam uns com os outros em várias partes do mundo", explicou.

INTEGRANTES DA BANDA

Diego José Ferrero (Di) - Vocal (11 de Junho de 1985)

Leandro Franco da Rocha (Gee) - Guitarra e backing vocal (3 deSetembro de 1986)

Daniel Weksler (Dani) - Bateria (10 de Janeiro de 1986)

Filipe Duarte Pereira Ricardo (Fi) - Guitarra (15 de Outubro de 1985)

Conrado Lancerotti Grandino (Caco) - Baixo (11 de Abril de 1986)

O Novo Álbum


"Projeto Paralelo" novo álbum do Nx Zero com releituras de sucessos em parceria com rappers nacionais e internacionais. O CD tem músicas da banda, como: "Cedo ou Tarde", "A Melhor Parte de Mim" e "Só Rezo" com arranjos diferentes e muita influência do hip hop. São 4 faixas inéditas. Participações especiais de fortes nomes do rap e do hip hop nacional e internacional como: Marcelo D2, Gabriel O Pensador, Chorão, Emicida, Rincon Sapiência, Rappin Hood, Kamau e Negra Li, Smoke Thugs, Aggro Santos, Freddie Gibbs, Yo Yo e outras grandes surpresas. Participações do DJ King e outros DJs nos scratches.

01 Intro ( 02:19)

02 Inimigo Invisivel 0.2 ( 04:27) Feat. Kurupt, Marcelo D2, P.MC e Mi

03 A Melhor Parte de Mim 0.2 ( 03:53) Feat. Eric Silver e Divinity Roxx

04 Daqui Pra Frente 0.2 ( 04:42) Feat. Ya Boy, Flora Matos, Xis e DJ Cia

05 Vertigem 0.2 ( 00:36)

06 Só Rezo 0.2 ( 04:34) Feat. Emicida, Yo Yo e DJ King

07 Onde Estiver ( 03:38) Feat. Freddie Gibbs

08 Bem ou Mal 0.2 ( 03:45) Feat. Aggro Santos, Marcelinho, Kamau e DJ King.

09 Tarde Pra Desistir ( 03:54) Feat. Rincon Sapiência

10 Entre Nós Dois 0.2 ( 04:23) Feat. Smoke

11 Corra ( 03:27) Feat. C-Rock, Gabriel O Pensador, Strong Arm Steady e DJ King

12 Cedo ou Tarde 0.2 ( 03:56) Feat. Chorão

13 O Destino 0.2 ( 04:19) Feat. Negra Li, Rappin Hood e DJ A.S.M.A.

14 A Minha Fé ( 04:13) Feat. Eric Silver e Túlio Dek

15 Entre Nós ( Between Us ) ( 04:22) Feat. One Nation (Kurupt, Jasmine e Swagner)



O mais novo sucesso: Aonde Estiver


Letra                                                                 

Aonde estiver espero que esteja feliz
Encontre seu caminho
Guarde o que foi bom, jogue fora o que restou
Tem horas que não dá pra esconder no olhar
Como as coisas mudam e ficam pra trás
O que era bom hoje não faz mais sentido
É, uma hora isso ia acontecer
A vida cobra e a gente tem que crescer
Me pergunto se você pensa em mim como eu penso em você
Aonde estiver espero que esteja feliz
Encontre seu caminho
Guarde o que foi bom, jogue fora o que restou
Pois acredito nos meus sonhos
Eu acredito na minha vida
E no meio dessa guerra
Nenhum de nós pode ganhar
Sonhar e não desistir
Cai e ficar de pé
Dar valor depois que passou
É duvidar da sua fé
Eu vejo a vida tem vários caminhos
E entre eles o destino improvisa
Os pequenos detalhes da vida
Resposta escondida
Memórias e lembranças
Certezas e dúvidas
Nada parece mudar
E apesar de tudo enquanto o tempo passa
Ainda espero a sua resposta



Créditos:
http://www.nxzero.com.br/projetoparalelo/
http://www.tengaged.com.br/blog/Luiiza/4923/historia-do-nxzero
By Ramirez Roberto Elisio

Luzes de Natal - Coldplay

Membros remanescentes do Nirvana fazem participação especial em show do Foo Fighters

Os 500 fãs do Foo Fighters que compareceram a um show da banda esta semana na California foram pegos de surpresa. Os membros remanescentes do Nirvana - Dave Grohl, Krist Novoselic and Pat Smear - subiram ao palco e cantaram 'Marigold' para a pequena plateia.

'Estar no mesmo palco que Krist e Butch pela primeira vez após muitos anos foi um pouco esquisito, mas é bacana saber que estamos ainda vivos', disse Dave Grohl.

O Nirvana acabou em 1994 logo após o suícídio do vocalista Kurt Cobain."

Lady Gaga revela detalhes de novo single




Lady Gaga revelou detalhes do novo single, primeiro retirado do seu segundo disco "Born This Way". As novidades foram reveladas durante o show final da turnê

"Monster Ball", em Paris.

"Hoje é um show muito especial. É minha última performance da 'Monster Ball' até a estreia do meu novo single em fevereiro. Nosso primeiro single! Estou muito nervosa.


O álbum está trancado em um estúdio, mas em dois meses estará nas mãos de vocês", revelou.

Rumores indicam que o novo single - ainda sem título - pode ser apresentado ao público no dia 1º de fevereiro ou durante a cerimônia do Grammy 2011, no dia 13 do mesmo mês.

Ne-Yo diz que não vai ouvir novo álbum do Michael Jackson



Ne-Yo não está feliz com o lançamento de "Michael", primeiro álbum póstumo de inéditas do Rei do Pop. O cantor de

"One In a Million" acredita que se Michael Jackson estivesse vivo, ele não teria lançado o projeto como ele foi colocado à venda.

"Prefiro ficar com o trabalho do 'antigo-Mike. Não vou ouvir este novo álbum", disse ao TMZ. "Ele era um perfeccionista. Não acho que ele teria lançado este projeto", reafirmou sua idéia no Twitter.

Segundo Ne-Yo, o projeto foi lançado incompleto. "Nunca disse que o álbum é bom ou ruim. Apenas comentei que ele está incompleto. Mike nunca lançaria um trabalho incompleto. Ponto final", esclareceu no microblog.

Quem também não está contente com o lançamento de "Michael" é Will.i.am - que assim como Ne-Yo trabalhou com o Rei do Pop antes de sua morte. Em diversas ocasiões, o líder do Black Eyed Peas chamou a atitude da gravadora e dos produtores de "desrespeitosa".

Chris Brown termina curso contra violência doméstica e exibe diploma no Twitter



Ao ser acusado como culpado de agressão contra a ex-namorada Rihanna em fevereiro de 2008, Chris Brown recebeu uma pena de cinco anos de liberdade condicional, 180 de serviço comunitário e a obrigatoriedade de frequentar 52 aulas em um programa contra a violência doméstica.
Nesta segunda-feira, 20, à noite, o cantor de "Yeah 3x" exibiu com orgulho em seu Twitter o diploma de conclusão do curso. "Estou orgulhoso em terminar este curso de violência doméstica. Garotos, corram dos erros. Homens, aprendam com eles", escreveu Chris Brown no microblog.

Em 2011 Chris Brown se prepara para lançar seu quarto álbum de estúdio. "F.A.M.E." deve chegar às lojas ainda no primeiro semestre do próximo ano.

Entrevista com a Banda CW7




Pipo Witcthoff (guitarra), Léo Wicthoff (baixista), Paulo Wicthoff (baterista), e Mia Wicthoff (piano e voz), que formam a banda CW7, a nova aposta teen nacional. Confira!

SITE: Quando começou a banda?
CW7: A CW7 começou com o nosso baterista Paulinho. A banda tem três anos mais ou menos, já está na estrada e começou com o irmão mais velho. Nós somos em três irmãos e a Mia, nossa prima. Os meus irmãos começaram a se interessar pela guitarra e pelo baixo e eu acabei me juntando a eles para formar uma banda e nós estávamos procurando alguém para cantar. A família falou para chamarmos a Mia, porque ela já estudava canto e piano desde pequena, e era ela quem sempre cantava em casa. Teve uma vez que ela levou o videokê dela na casa da avó, cantou e os nossos tios insistiram para fazermos a banda com ela. E acabamos indo ensaiar, deu tudo certo e a gente está junto até hoje.

SITE: Por que o nome CW7?CW7: CW7 explica tudo, pelo fato da gente estar em família, é o nosso nome mesmo. O “C” e o “W” são as iniciais do nosso sobrenome. Nós somos em três irmãos e a Mia, nossa prima. E o “7” é o número da sorte, a gente o considera como número da sorte.

SITE: Como é a relação de vocês, sendo todos da mesma família?
CW7: É a melhor possível. Para ter uma banda facilita bastante, porque tem o lance de convívio, de você estar sempre viajando junto. A gente tem uma facilidade melhor para falar as coisas um para o outro, com mais liberdade. E também a gente mora junto em São Paulo, então, é bem tranquilo, porque desde sempre convivemos juntos. É bem melhor do que se fossem só amigos.

SITE: Qual é a relação de vocês com a internet?
CW7: A internet é a nossa melhor amiga. A gente usa a internet desde o começo da banda. Nós a usamos para ter contato direto com os fãs. Nós sempre respondemos os recados, desde o começo divulgamos a banda pela internet. Ela é tudo para nós! Até hoje ficamos o dia inteiro conversando com a galera por twitter (@bandacw7), orkut, etc. Então, sempre que quiserem falar com a gente, mandem um recado que nós respondemos.
SITE: Quais são as influências musicais de vocês?
CW7: Bom, cada um gosta de um estilo, mas estilo em comum curtimos bastante Green Day, Blink, Avril Lavigne, Katy Perry, Paramore, Ramones e ACDC.

SITE: O que vocês têm ouvido de bandas novas? Indicam alguma coisa pra galera?
CW7: Em Curitiba sempre sai uma leva boa de bandas com qualidade musical muito legal, estão sempre rolando na internet. É sempre bom porque o Myspace indica bandas e a gente está sempre ouvindo. Inclusive estão passando vários clipes novos.
Nós somos muito amigos da Agnela, Lipstick, NX Zero e Fresno, então, a gente sempre indica essas bandas que não são novas, mas são bandas que a gente curte, que são nacionais e são parceiras nossa.

SITE: Quais são as cinco músicas que não podem faltar no iPod de vocês?
CW7: A primeira música que não pode faltar é It’s my life – Bon Jovi, Pieces of me - Ashlee Simpson, Use somebody - Paramore, Misery Business – Paramore e Teenage dream – Katy Perry.


“Diustin Bieber”

Cine

   Eles começaram há pouco mais de cinco anos, quando ainda iam a shows no Hangar 110, em São Paulo, e sonhavam em subir no palco onde suas bandas preferidas tocavam. Hoje, os integrantes da banda Cine conseguiram superar o sonho de quando começaram tudo e mais: conquistaram seu espaço com sonoridade e estilo próprios.

   As influências são diversas, mas a principal não está apenas no som. Está também no visual. O colorido dos anos 80 e o bordão "Dance, não se canse" são as marcas registradas do Cine, que vem atraindo cada vez mais uma legião maior de fãs.
Não é à toa que a banda já foi escalada para abrir os shows dos fênomenos "teen" Jonas Brothers e McFly, no Brasil. Recentemente, o grupo também ganhou uma indicação a revelação do Prêmio Multishow. E não bastasse isso tudo, 2009 ficou ainda mais especial para Dh (vocal), Bruno (baixo), Dan (guitarra), Dave (batera) e Dash (DJ), com o lançamento de "Flashback", primeiro disco de estúdio da banda.
Conversamos com o vocalista do Cine, que falou sobre o começo deles, as influências e os planos do grupo daqui pra frente. Com muito bom humor, DH respondeu às nossas perguntas e revelou algumas curiosidades. Confira:

esse1 

Como e quando vocês iniciaram a banda?

   A gente se conheceu no colégio, eu e o Dan (guitarrista) e queríamos tocar em um festival em nosso colégio. Depois disso, conhecemos o Dave (baterista) e o Bruno (baixista), formando assim a banda, que se chamava então Without Shoes, em 2004.
Só que não deu certo e, em 2007, com os mesmos integrantes formamos o Cine com uma proposta mais dançante, com influências oitentista, noventista. E depois disso, o Dash (Dj) entrou.

   Hoje, fica visível na sonoridade de vocês a influência do Pop oitentista. Porém, como vocês mesmos afirmaram em entrevistas anteriores, a vontade de formar uma banda veio dos shows de punk e hardcore melódico. Foi difícil pra você escrever músicas com essa mistura de sonoridades?

   Na verdade, nem foi tão complicado, assim como se imagina. Eu lembro de ir para o colégio com o meu pai e ele ouvindo rádios, com umas baladas anos 80, com bandas como Simple Minds e A-Ha. Então, eu já tinha essa influência.

esse2   O visual de vocês é marcante, não apenas pelo estilo, mas pela diversidade das cores. Vocês consideram o visual um detalhe muito importante para o Cine?

   Quando a gente começou com o Cine, já tivemos a idéia de ter esse visual um pouco mais pra cima, como o Blink 182, na fase do disco Enema Of The State, quando usavam roupas assim.
Outras bandas influenciaram também, como o Cobra Starship, que usavam faixas na cabeça e a gente achava isso legal. Começamos a usar aos poucos os acessórios e acabou que o nosso público começou a usar isso também e ir aos shows usando essas roupas características, começou uma ceninha em volta disso, sabe. E outras bandas também começaram a ter esse visual. A gente foi meio que precursor. De início a galera achava meio estranho, pensavam: "Que isso, o que eles estão tentando fazer?" Mas depois foram entendendo a proposta e acabaram gostando.

   Vocês fazem questão de se distanciar do rótulo "emo", aceitando até melhor, com bom humor, a definição "boy band". Então, contem para a gente quais são as vantagens em ser uma "boy band", na opinião de vocês.

   A gente brinca com isso sabe, porque nos nossos shows tem 95 por cento de meninas. E elas que foram brincando e criando esse rótulo. Depois demos uma escrachada, dizendo que preferíamos ser uma boy band porque todos os caras são bonitinhos, cantam bem e tá cheio de mulher atrás deles. (risos)

E vocês nunca tiveram atração pela cena "emo"?

   A gente tinha uma banda que tocava nessa cena, que era o Without Shoes. Só que a gente tinha a pegada mais rápida, não melódico que caia mais para o "emo".
Mas, o Cine nunca teve a intenção de seguir para o "emo" e sempre teve uma proposta mais pra cima e visual colorido, "vamos pra balada, curtir", sabe?

esse3    As letras do Cine vão no caminho contrário da maior parte das novas bandas de hoje. São "pra cima" e com bom humor. Você acredita que ainda veremos um lado mais obscuro do Cine mais pra frente?

   Por enquanto a gente vai continuar com a nossa linha mesmo. No começo, a gente exagerava até mais no colorido. Hoje mantemos o mesmo estilo, em um tênis, um boné, mas a gente tenta não exagerar tanto como exagerava porque nunca tratamos isso como um uniforme, sabe?
   Hoje tem banda que tenta ser mais colorida que todo mundo, virou meio que uma briga. E a gente quer meio que sair disso. Porque imaginamos que pode rolar de repente um preconceito enorme em cima.
Eu acredito que o Cine, com o amadurecimento da banda, vai criar músicas mais sérias. Não tínhamos uma música triste, mas com o lançamento do disco temos uma e é até engraçado porque o nome dela é As Cores. É uma música bem pra baixo, que conta a história de uma pessoa que morreu. A música não tem nada a ver com o Cine, mas a gente fez e a galera gostou bastante.
O pessoal quer até entender a letra, pois há um enigma nela e ficam criando teorias para adivinhar a história. As Cores já tem esse amadurecimento.

   DH, você diz que "As Cores" é diferente das outras músicas da banda. Ela por um acaso foi uma das últimas músicas a ser gravada no disco "Flashback"?

   Ela foi a última a ser criada. Tínhados 12 músicas para o nosso disco e a gente tem a superstição com o número 13, sabe?
A gente queria lançar 13 músicas e já tínhamos uma idéia de As Cores, mas achávamos ela muito diferente e pensávamos "será que a gente faz ela?". Então, entramos no estúdio, ficamos mais uma semana e a gravamos.

   Ainda sobre suas letras, quais delas tiveram o resultado final que mais agradou você?

Existem letras que eu escrevo, leio e gosto, mas depois penso "poderia ser diferente". Então, acredito que nenhuma me agradou por completo. Mas a música que eu mais gosto desse disco é Chamada Perdida porque a letra dela é bem significante pra mim. Acho uma música bem forte, letra e melodia.

esse4   "Dance e não se canse" virou um bordão do Cine. Qual o significado dele? Trata-se de um recado para alguém ou houve alguma fonte inspiradora?

   A gente tinha a intenção de começar com o Cine e mostrar pra galera quem a gente é. Então, a primeira música que a gente tocou foi essa, Dance E Não Se Canse, pra mostrar para todos sobre o que era a banda.
Vendo o pessoal "emo", com aquelas mensagens tristes no MSN, queríamos fazer essa galera ter uns momentos bons, curtir e dançar, para lembrar disso quando for mais velho.

  Em uma entrevista, vocês falaram que o sonho da banda quando iniciaram era tocar para um Hangar 110 (casa de shows de São Paulo) lotado. E agora que vocês já chegaram a esse degrau, qual seria o próximo sonho da banda?

   A gente antes estava no circuito "underground" e queríamos tocar no Hangar. Quando toquei no Hangar, aí queria tocar na Via Funchal. Quando estava na Via Funchal, queria estar no Morumbi. E então, acabou rolando tudo isso pra gente, sem limites. A gente já tocou pra 45 mil pessoas e a gente é muito grato porque sabemos que não é qualquer banda que vai tocar para esse público.
   Quando tocamos com o Jonas Brothers, o manager (empresário) deles assistiu nosso show do palco e disse que nosso som era muito bom, que a nossa presença era diferente e lá fora não tinha isso, essa "suingada" brasileira com pop/rock.
   Acabamos abrindo os shows das maiores bandas "teen" do momento, que são o McFly e o Jonas Brothers.
   A gente agora brinca, sonha em ganhar prêmios. Participar de programas mesmo, como o "Faustão" e além disso, nós todos temos um sonho de tocar não só no Brasil, sabe. Tocar na América do Sul, em outros países também.

Confira a Banda Cine: